Hoje (12) Kim Namjoon, também conhecido como RM, ou líder do grupo mundialmente famoso, BTS, faz aniversário.
Além disso, ele também é conhecido por ser um rapper talentoso, um líder carinhoso e uma pessoa extremamente inteligente. Tudo isso podemos claramente ver na forma como ele compõe, interage com outros membros e dedica tempo para a carreira.
Outro exemplo são as palavras minuciosas que encantam não apenas fãs. Como o famoso discurso feito em uma das conferências da ONU em 2019.
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Por outro lado, toda sua eloquência e inteligência, é facilmente vista em suas músicas e clipes. Além disso, é possível ver os três canais de comunicação na programação neurolinguística. Essa programação, também conhecida como PNL, são estudos que vieram da iniciativa de compreender a ligação entre o cérebro, a linguagem e os padrões de comportamento.
Ou seja, a PNL ensina como traduzir suas experiências de formas diferentes para públicos diferentes.
Assim são:
- Auditivo
- Visual
- Cinestésico
Auditivo
Começando pelo auditivo. Por ser músico, rapper e compositor, pode-se parecer natural e fácil fazer uso desse método.
Porém, as pessoas que são auditivas, não estão apenas ligadas em música e sonoridade, mas também no bom senso, lógica e inteligência. E isso é claro em mais de uma música de RM.
Suas letras variam desde amor próprio até tipos de raiva existentes.
Trivia: Love
O primeiro exemplo é um dos mais comentados entre os fãs, Trivia: Love, do álbum Love Yourself: Answer. Na música solo, o rapper se pergunta sobre o amor e faz um jogo de palavras para explicar o sentimento e sua força.
As palavras amor e pessoa, são similares na língua coreana, sendo a única diferença uma letra. Enquanto 사람 significa pessoa e 사랑, amor. Ele diz como uma pessoa pode transformar a outra em amor apenas por transformas suas linhas pontiagudas em um círculo completo.
Assim como acontece com as palavras pessoa e amor que apenas por um ㅁ ser transformado em ㅇ, é suficiente para um ser humano transformar outro em amor.
“Eu vivo, logo amo“
– Trivia: Love, RM
Ddaeng
Da mesma forma como Trivia: Love possui uma letra complexa para os não falantes de coreano, Ddaeng traz o mesmo efeito. A música é composta e cantada pelos rappers SUGA e J-Hope, também do BTS.
O significado mais conhecido de Ddaeng é errado. Mas, Namjoon forma um rap com uma rima intensa e sete maneiras de utilizar a palavra sem repetir o significado nenhuma vez, transformando uma crítica em uma onomatopeia rítmica.
Por outro lado, além de uma letra inteligente e cheia de referências, o tom de voz utilizado pelo rapper é calmo, profundo e médio.
Diferentemente do resto da música, sua voz é penetrante e se destaca, principalmente para pessoas auditivas que estão acompanhando a canção sem conhecer a letra.
“Você errado, eu certo, dê uma olhada, incorreto“
Ddaeng, BTS
Seoul
Uma das músicas de sua mixtape, trabalho solo, intitulada Mono. RM é de Ilsan, cidade do interior da Coréia do Sul, mas logo cedo ele foi para Seul, a capital e metrópole, para construir sua carreira musical.
Na faixa, o cantor canta sobre sua relação de amor e ódio com a cidade, mostra como a linha é tênue e facilmente transpassada. Além disso, descreve o lugar como um local corrido, nublado, sozinho, mas, apesar de tudo, sua casa.
Ao cantar I love you, Seoul, I hate you, Seoul, Namjoon brinca com a sonoridade da palavra, que se parece tanto com alma (soul) como então ou meio que (so), na língua inglesa.
Dando a ambiguidade à letra ao ser tanto ‘Eu te amo, Seul, eu te odeio, Seul’ ou ‘Eu te amo, alma, eu te odeio, alma’ e até mesmo ‘Então eu te amo, então eu te odeio’/Eu meio que te amo, eu meio que te odeio’.
Esses detalhes incorporam a música e dão importância a uma letra simples e sincera.
Ele também usa outros trocadilhos para descrever Seul, como Rio Han e dor na mesma frase, sendo que a palavra Han conceitualiza a dor do luto coreano durante a ocupação japonesa na Coréia. E finalizando com I’m living in you (eu vivo em você) e I’m leaving you (eu estou deixando você).
“Porque você soa como alma?
Que tipo de alma é essa que você tem?“
Seoul, RM
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Visual
O visual não necessariamente precisa ser passado por imagens, vídeos ou filmes. Ao escutar uma música, efeitos de sua letra, composição e produção podem ser necessários para conquistar pessoas visuais.
Essas pessoas costumam ter uma capacidade de memorização forte e predominante, sendo assim, qualquer personificação vira uma imagem. Em suas letras, RM coloca o discurso e a imagem lado a lado por meio da música, confira alguns exemplos:
Forever Rain
Outra faixa de sua mixtape citada acima. Forever Rain se inicia com barulho de chuva caindo, e logo depois, dos ponteiros do relógio. Para alguém visual, isso é facilmente transformado em uma imagem, para então, ser transformado em um sentimento.
O sentimento ilustrado é a solidão, a chuva e o eco do relógio já são exemplos disso, na letra também vemos o quão forte a presença da chuva remete à sensação de individualidade.
Mas, também vemos o uso da personificação, onde Namjoon transforma os pingos de chuva que batem na janela, em companhia, alguém esperado que vem o socorrer quando está triste. Logo, a chuva não é mais apenas um sinal de solidão, mas de refrigério.
“Rap lento, Jam lento, chuva lenta, tudo lento“
Forever Rain – RM
Tokyo
Já em Tokyo, a única faixa totalmente em inglês de Mono, o que traz o visual é o som da cidade e do metrô de fundo.
A cidade é conhecida por ser grande, agitada e populosa, porém, a sonoridade traz novamente o vazio de alguém solitário, e nesse caso, com saudades de casa.
Justamente por ser uma metrópole, a sensação de estar sozinho em meio a vários é maior ainda, principalmente quando se está longe de casa. A imagem da música é perfeitamente passada pelo som melódico do piano com o metrô de fundo, quase como uma trilha sonora para quem costuma usar o transporte e fones de ouvido.
Essa imagem reforça o propósito da música, a solidão na multidão, e a nostalgia carregada de saudades.
Não coincidentemente, a pronúncia de Tóquio em japonês, é similar à palavra 동경, que em coreano significa: o estado de ansiar/desejar.
“Quando o amanhã vier, o quão diferente será?“
Tokyo, RM
134340
A triste música do álbum, Love Yourself: Tear, 134340 é o nome que foi dado ao planeta plutão após estudiosos decidirem que não faria mais parte da lista de planetas que orbitam em volta do sol.
A música inteira é uma metáfora à alguém que esqueceu e apagou a existência do eu lírico, mesmo ele estando preso e orbitando ao redor. Assim como Plutão.
Desde a primeira frase do rapper, ele enfatiza a falta de nome, ou seja, a falta de identidade. Muito é visto e estudado sobre a importância do nome, pois é algo íntimo que ninguém poderia tirar de você. Mas, ao negar seu nome, Plutão, e o eu lírico, ficam sem identidade.
Isso também é uma referência a um dos poemas mais famosos da literatura coreana, A Flor por Kim Chun-Soo. Nele, o poeta enfatiza como a criação de um nome leva à criação de uma identidade. Logo, ao perder seu nome, você perde sua identidade.
Além disso, os objetos visuais vistos na parte de RM são as estrelas, Eris, podendo ser o planeta ou a deusa, a lua e a temperatura -248° Celsius.
A música inteira carrega a imagem de um universo e deixa claro a posição que os personagens dela são colocados.
Mas, a imagem de Plutão, excluído como planeta, um local frio, considerado pequeno, insignificante a ponto de receber um número como nome e ainda assim, preso a uma órbita, é o que faz a metáfora criada na música tão poderosa e impactante.
Porquê, no final, o eu lírico é apenas uma pessoa dependente que não sabe quem ela é.
“Me diga, por quê eu não sou tão bom quanto a lua?“
134340, BTS
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Cinestésico
Por ser um rapper, muitas de suas músicas englobam características de pessoas cinestésicas, que é o valor dado à experiência e à vivência, e como quase todos os resultados, são de certa forma, uma identificação de algum assunto.
Bem como os Cyphers escritos pela rap line do grupo e a colaboração, Change, com o rapper estadunidense, Wale. As letras criadas por Kim Namjoon com propósito, são extremamente sinceras e verdadeiras, afinal, é a experiência em forma de música.
UGH
UGH é uma das faixas do álbum Map of the Soul 7, uma música feita apenas pelos rappers do grupo, onde a intenção é destacar e segregar os tipos de raiva.
RM começa seu solo reforçando que nós precisamos de raiva e que há um bom tipo de raiva, afinal, é uma emoção a ser sentido. Além disso, ele coloca como a raiva às vezes é necessária para mudar algo, como a Colonização Japonesa, a Ditadura Brasileira, ou até mesmo no contexto do grupo, o retorno dado por eles após os comentários depreciativos do começo da carreira.
Todas essas situações tiveram um final bem-sucedido porque alguém foi movido por vários sentimentos, mas também, pela raiva.
Porém, Namjoon reforça que a raiva direcionada a eles é uma raiva maliciosa, também colocado na música como excreção. Ele inclusiva iguala excreção à apatia, como um time.
“Raiva? Claro que você precisa
Quando queima, sempre há uma razão“
UGH, BTS
Baepsae (Silver Spoon)
Baepsae, também conhecida como Silver Spoon, Try-Hard ou Crow-Tit, todos possuem o equivalente a berço de ouro, expressão brasileira para pessoas que nasceram com dinheiro. O nome original vem de uma ave de pernas curtas que faz parte do ditado coreano:
“Se um Baepsae tentar andar como uma cegonha, ele quebrará suas pernas.”
Esses rótulos não são gerais, a cultura coreana faz uso dessa divisão para separar as pessoas que nasceram em berço de ouro e às de condições mais baixas. Essas mesmas pessoas bem-afortunadas costumam usar frases como:
“A geração que desistiu
O que vale é a experiência
Se esforce mais
Nós viemos do mesmo lugar
É o justo
É sua culpa“
Todas elas são frutos de uma falsa meritocracia pregada por quem já está no topo, onde forçam um baepsae a virar uma cegonha, ou como Albert Einstein diz:
“Todo mundo é um gênio. Mas, se você julgar um peixe por sua capacidade de subir em uma árvore, ela vai gastar toda a sua vida acreditando que ele é estúpido.”
A letra, que foi escrita por RM, Supreme Boi e Pdogg, reforça a falsa esperança e desilusão que os jovens precisam lidar hoje em dia, ainda sendo obrigados a acreditarem que são culpa deles. Além disso, fazem uso do discurso informal, uma maneira de mostrar que o respeito pelas gerações mais velhas foi-se perdendo, bem como a admiração.
Ao forçar e ainda tentar reverter algo inalcançável para muitos jovens, as cegonhas se mantêm no topo e ainda assim, continuem gritando mude as regras, Namjoon intensifica e finaliza dizendo que isso não é normal e quase impossível.
Do mesmo modo, fortifica a mensagem e a amargura ao escrever na ponte:
“É minha culpa, você tá zoando, né?
Você tá brincado com a minha cara“
Do You
Enfim, a última escolha da lista, e apesar de última, é uma música antiga, lançada em sua primeira mixtape e intitulada Do You.
Antes de mais nada, um pouco de contexto, Namjoon já era conhecido e respeitado no Rap Undergound, mas, ao entrar em uma agência e ser selecionado para ser idol, muitos diziam que ele negava suas raízes. Por outro lado, outros diziam que ele não estava nos padrões para se tornar um idol, como um rosto pequeno e outros padrões de beleza.
Na faixa, o rapper reforça a crise de identidade causada por comentários alheios e como sempre tentam provar e te encaixar em algo.
A letra da música é repleta de críticas negativas, respostas e questionamentos que ele, e os jovens, passaram e passam, como a dor naturalizada que é a juventude e que você se limita ao ficar preso em estereótipos.
RM entoa: Seja você, para então nos apresentar alguns dos questionamentos que ele mesmo recebeu.
“Eu não sou pop, eu não sou rock, eu não sou funk, eu não sou R&B ou Hip-Hop
Saia e Jeans Skinny? Isso não é Hip-Hop“
Para cada um que perguntou em qual categoria ele se encaixava. E então, ele responde
“Então A$AP não é Hip-Hop?
Você é mais Hip-Hop que A$AP ou Kanye?
Como eu disse, em breve paixão será moda
E se você escrever em coreano, é a mesma coisa“
Assim, mais uma experiência resultou em identificação, cumprindo não apenas a mensagem do rap, mas pelo meio cinestésico.
“Mesmo que você não seja perfeito, é edição limitada.”
Do You, RM
#FelizAniversárioRM